Сады
и парки
Своеобразным
и ярким примером синтеза основных принципов японского искусства,
уходящих корнями в древние верования японцев и отражающих философии
и мировоззренческие идеалы синтоизма, буддизма и конфуцианства,
может служить традиционное садово-парковое искусство.
С
древнейших времен для японцев было свойственно преклонение перед
красотой родной природы, которую они считали божественным творением.
Японцы поклонялись горным вершинам, живописным скалам и причудливо
рассыпанным камням, могучим старинным деревьям, водоемам и водопадам.
Считалось,
что самые красивые участки природного ландшафта являются жилищем
духов и богов — ками. Первые искусственно созданные японские
сады относятся к VI—VII вв.; они представляли собой миниатюрную
имитацию морского побережья (пруд с разбросанными по нему островками
и скалами).
В период
Нара стали популярны сады в китайском (корейском) стиле с причудливыми
ноздреватыми скалами, каменными фонтанами и мостиками. Во времена
Хэйан форма прудов при дворцовых парках стада более прихотливой,
устраивались многочисленные протоки между строениями, водопады,
ручейки, павильончики для рыбной ловли.
Обширные
площадки между главными строениями и прудом засыпались белым песком
и служили местом проведения различных церемоний. Развитие мистического
буддизма амидаистского направления отразилось и на архитектуре
дворцовых садов в стиле синдэн, служивших как бы земным
отражением красот «Чистой Земли» будды Амиды.
Позже, в
период Камакура, эта тема развивалась и совершенствовалась; крупные
пейзажные сады (называемые цукияма) устраивались и при
буддийских храмах, и при резиденциях крупных аристократов.
«Золотым
веком» садов называют период Муромати, когда в садовом искусстве
стали применяться принципы дзэнской эстетики и композиции. В 1339
г. Мусоо Сосэки (1275—1351), один из крупнейших мастеров дзэн,
превратил храм Сайходзи в дзэнский монастырь и создал при нем
знаменитый сад с 10 различными видами (принцип дзюккёо,
«10 миров»).

Тогда же
стали появляться малые сады-харинива; к ним относятся так
называемые «сады камней» (карэсансуй, буквально — «сухой
поток камней») и «сады мхов» и при других крупнейших дзэнских
монастырях (Тэнрюдзи, Рёндзи, Тоофукудзи, Дайсэнин и др.). Строго
продуманная композиция этих небольших по площади садов, превращала
их ограниченное пространство в миниатюрную модель Вселенной, вызывая
у созерцателей множество философских раздумий, ассоциаций и переживаний,
связанных с ощущением чистоты, спокойствия и безмолвия, составляющих
сокровенную, непроявленную суть бытия. Одним из принципов построения
таких садов (да и дзэнского искусства в целом) была пустота в
дзэнском ее понимании.

Пустота —
это не просто отсутствие материальных предметов, а строго организованное
пространство, насыщенное внутренней энергией и гармонией. Такая
пустота — это трансцедентальный творческий принцип, это пространство,
в котором обитают существа высшего порядка, это — то, откуда возникает
мир явленный.
В этой связи
шедевром дзэнской архитектуры может служить сад и знаменитый «Золотой
павильон» («Кинкакудзи») при монастыре Рокуондзи в Киото, возведенный
при третьем сёгуне Асикага— Ёсимицу (1358—1408).

«Золотым»
этот павильон прозвали потому, что стены его снаружи были покрыты
тонкой золотой фольгой; это небольшое здание оставляло ощущение
неземной красоты. В 1950 г. один молодой монах сошел с ума от
вида этой красоты, ставшей для него наваждением, и, не в силах
этого выносить, он сжег прекрасное здание дотла. Этому сюжету
был посвящен роман «Золотой храм» известного японского писателя
Юкио Мисима. Павильон был полностью восстановлен в 1956 г.
|